Сиз Пиксар укмуштуудай тасмаларды кантип жаратат деп ойлонуп көрдүңүз беле? Анимация аяктагандан кийин сыйкырдуу болот, бирок ага жетүү үчүн көп убакыт, чыдамкайлык жана талыкпаган эмгек талап кылынат. Режиссерлор 3D анимациялык тасмаларды жаратуу үчүн 14 түрдүү кадамдардан өтүшү керек жана аларды бүтүрүү үчүн бир нече жыл талап кылынышы мүмкүн. Бул бардыгын тарткан 2D анимациялык тасмалар менен бирдей эмес (бирок 2D анимациясын бүтүрүү үчүн бир нече жыл талап кылынышы мүмкүн) - компьютердик анимация программасында баарын нөлдөн баштап 3D мейкиндигинде курушуңуз керек жана бул анын башталышы гана. 3D дүйнөсүн жаратканга чейин жана андан кийин кинорежиссерлор көптөгөн кадамдарды басып өтүшү керек.
Көпчүлүк анимация студиялары өз тасмаларын жаратуу үчүн бир эле процессти колдонушат, бирок Pixar бир аз башкачараак. Алар эң көп өз окуяларына көңүл бурушат жана бул алардын кинолорун уникалдуу кылат. Бул жерде Pixar кинорежиссерлору өз тасмаларын жаратуу үчүн бүт процесс.
14 Окуя жана каармандын өнүгүүсү
Бул тасманы өнүктүрүүдөгү биринчи кадам. Режиссер тасманын идеясын ойлоп табат жана башка кинорежиссерлор менен Pixar компаниясында окуянын калган бөлүгүн, анын ичинде каармандарды иштеп чыгуу үчүн иштешет. Алар каармандардын ар бир майда-чүйдөсүнө чейин түшүнүү үчүн чогуу иштешет, андыктан окуя алардын инсандыгына туура келип, аларды чакырат. Ойлоп көрсөңүз, Pixar тасмасындагы ар бир окуя каарманды өзүнө гана тиешелүү ыңгайсыз кырдаалдарга салат (мисалы, ашканада тамак жасап жаткан келемиш), алар өсүп, дайыма болушу керек болгон адам боло алышат.
13 Сценарий жазуу
Режиссёрлор каармандарды иштеп чыгып, окуя эмне жөнүндө экенин түшүнгөндөн кийин, сценаристтер жана балким режиссёр сценарийди жазышат. Бул ар бир кинонун өзөгү - баянсыз кино болбойт. Сценарийди режиссёр жазабы же жокпу, алар көбүнчө сценарийди жазып жатканда сценарийчилер менен иштешет жана окуяны жаратууда кандайдыр бир роль ойношот.
12 Storyboarding
Каармандарды иштеп чыгуу жана сценарий жазуудан тышкары, бул анимациялык тасмаларды, өзгөчө Pixar тасмаларын жаратуунун эң маанилүү бөлүгү. Pixar кинорежиссёрлору окуя толугу менен бүтмөйүнчө анимация процессинин кийинки кадамына өтүшпөйт, ал сценарийдин сюжеттик тактасын камтыйт. Сюжеттик такталар сценарийдин визуалдык версиясы, ошондуктан режиссёр кадрларды пландап, окуянын тасмада кандай болорун көрө алат. Окуя бул этапта бир нече жолу өзгөрүшү мүмкүн, бирок Pixar тасмалары ушунчалык шыктандыруучу жана эмоционалдуу болгондуктан. Алар тасманын калган бөлүгүн бүтүрө электе окуяны жакшыртышат.
11 Саптарды жаздыруу
Сюжеттик такталар бүтүп жатканда, актёрлор каармандарын реалдуураак көрсөтүү үчүн саптарын жана үн эффекттерин жазышат. Алар, адатта, үн жаздыруу студиясында жүргөндө сюжеттик такталарды карашат, ошондуктан алар каарманынын эмне кылып жатканын элестете алышат. Бирок окуя башында абдан өзгөрүп кеткендиктен, актёрлор көп учурда саптарын бир нече жолу жаздырууга жана окуя менен эксперимент жасоого туура келет.
10 3D моделдөө
Бардык нерсени 2D форматында тартуунун ордуна, кинорежиссерлор 3D анимациялык тасмалар үчүн бардык нерсенин, анын ичинде каармандардын моделдерин түзүшү керек. «Моделдөө – бул форманы алуу жана аны бүткөн 3D торчого формалоо процесси. 3D моделин түзүүнүн эң типтүү каражаты - бул примитив деп аталган жөнөкөй объектти алып, аны кеңейтүү же "өстүрүү" такталган жана деталдаштыра турган формага келтирүү ", - дейт Media Freaks. Модельчилер жөнөкөй формаларды алып, аларды анимациялык тасмаларда көргөн каармандарга жана объекттерге калыпташат. Пиксар тасмаларындагы дүйнөлөр жана каармандар модельерлерсиз болбойт.
9 Текстуралоо
Модел аяктагандан кийин, 3D текстура чеберлери ага түс берип, аны реалдуураак кылат. «3D модели түзүлгөндө, түстөрдү, дизайндарды жана текстураларды кошуу үчүн 2D сүрөттөрүн үстүнө каптаса болот. Бул картага түшүрүү деп аталат жана көбүнчө моделдин бүт түсү ушундан келип чыгат , - дейт Media Freaks. Текстура сүрөтчүлөрү – каармандарды тасмалардагыдай кылып, ошондой эле реквизиттердин түсүн берип, чыныгы көрүнгөн адамдар.
8 жабдык
Аниматорлор каармандарды анимациялай баштаардан мурун, аниматорлор аларды куурчактай жылдырышы үчүн башкаруу элементтери болушу керек жана аниматорлор тийиштүү башкаруу элементтерин түзүү үчүн аниматорлор менен иштешет. Медиа Freaks айтымында, “Риггинг – бул анимацияга арналган каарман үчүн башкарылуучу скелетти түзүү процесси. Предметине жараша, ар бир бургулоо жабдыгы уникалдуу жана тиешелүү башкаруу элементтеринин топтому да уникалдуу."
7 Макет
Бул бурмалоо менен анимациялоонун ортосундагы кадам. Макеттин сүрөтчүлөрү камеранын кадрларын орнотуп, аниматорлорго кадр (сценанын бир бөлүгү) кандай болушу керектиги жөнүндө жалпы түшүнүк берет. Алар аниматорлорго кадрлардын кайсы жерде жайгашканын көрсөтүү үчүн каармандарды бир аз гана жандандырышат.
6 Анимациялоо
Ушул учурда каармандар жанданып, баарыбыз жакшы көргөн Pixar каармандарына айланат. Аниматорлор каармандарды жандандыруу үчүн макет сүрөтчүлөрү берген кадрларды жана кадрлардын сюжеттик такталарын колдонушат. Режиссёр кадрда эмнени кааласа, анимациялар эрин синхрондоштуруудан дене механикасына чейин өзгөрүшү мүмкүн.
5 VFX
Визуалдык эффекттер (VFX) анимация аяктагандан кийин көрүнүштөрдү ого бетер ишенимдүү кылат. MasterClass боюнча, визуалдык эффекттер "чыныгы жашоодо физикалык жактан жок болгон экрандагы сүрөттөрдү түзүү же манипуляциялоо". VFX анимациялык тасмалар үчүн жандуу тасмаларга караганда бир аз башкачараак. Анимацияда VFX адатта аба ырайы, суу, чач, жүн жана башка нерселер сыяктуу объектилерди жана каармандарды реалдуураак кылуу үчүн колдонулат.
4 Жарыктандыруу
Жарык берүүчү артисттер жандуу тасмалар үчүн режиссёрлор сыяктуу эле 3D жарыктары менен маанайды жаратышат.3D жарыктары кадрлардын маанайын гана жаратпастан, аларсыз эч нерсени көрө албайсыз. «3D форматында жарыктар чыныгы дүйнөдө болгондой жок. 3D форматындагы жарыктар - бул жарыктандыруунун чыныгы жашоодо кандайча иштээрин имитациялоо үчүн иштелип чыккан объекттер, бирок сиз каалаган натыйжага жетүү үчүн, жарыкка гана эмес, материалдарга да бир катар орнотууларды колдонушуңуз керек. ылайык Media Freaks. Туура жарыктандыруу менен 3D анимациялары толугу менен реалдуу көрүнөт.
3 Рендеринг
Рендеринг 3D өндүрүшүнүн акыркы кадамы, бирок бүтүндөй тасма бүтүп, жарыкка чыга электе пост-өндүрүштүн дагы башка кадамдары бар. Бул жарыктандыруудан кийин акыркы кадрды экспорттоодо жана калганынын баары аяктагандан кийин. Бул тасмада көргөн нерсе, бирок музыка жана үн эффекттери жок.
2 Музыка жана үн эффекттери
Тасма жаратуучулар акыркы кадрларды рендеринг кылып бүтүп жатканда, музыка жана үн эффекттери жазылат. Кинонун музыкасын композитор, ал эми фоли үн эффекттерин жаратат. Media Freaks айтымында, "Фоли артисти кино, теле жана радио өндүрүшү үчүн үн эффекттерин "кайра жаратат". Ар кандай бут кийимдерди жана көптөгөн реквизиттерди - унаа канаттары, плиталар, көз айнек, отургучтар жана мен жолдун четинде тапкан бардык нерсени колдонуу - Фоли артисти оригиналдуу үндү толугу менен алмаштыра алат же байыраак трек түзүү үчүн учурдагы үндөрдү күчөтө алат..”
1 Тасманы акыркы үзүндүгө түзөтүү
Бул тасманын расмий түрдө чыгышына чейинки акыркы кадам. Редакторлор режиссёр менен иштешип, бардык кадрларды кинонун көрүнүшүнө айландырышат. Алар кадрларды вокалдык тректер, музыка жана үн эффекттери менен бириктирип, тасманын акыркы версиясын жасашат. Редакторлор аяктагандан кийин, режиссёр аны бекитет жана биз дагы бир укмуштуудай Pixar тасмасын көрө алабыз.
